La Comédie-Française s'expose sous toutes ses coutures

Deux expositions d'envergure sont actuellement et prochainement consacrées à la célèbre institution théâtrale. Le Petit Palais se consacre jusqu'au 15 janvier 2012 à la vie interne de la "Maison de Molière", son ancrage historique, son règlement intérieur, sa ligne artistique, tandis que le Centre National du Costume de scène (situé à Moulins) prend le relais à partir du 28 janvier avec "l'Envers du décor", exposition centrée sur la mise en scène théâtrale et la scénographie.

La Comédie-Française s'expose ailleurs et autrement que sur la scène de ses trois salles (la salle Richelieu, le Vieux Colombier et le Studio Théâtre). En effet, si la fameuse "Maison de Molière" rayonne avant tout par les spectacles qu'elle produit chaque année, elle est également un élément majeur du patrimoine culturel français en tant qu'institution historique, dotée d'un passé riche et d'un fonctionnement unique. Les deux expositions qui lui sont consacrées, d'abord au Petit Palais, puis au Centre national du costume de scène, sont l'occasion d'en découvrir les coulisses secrètes.

Jusqu'à la mi-janvier, les salles du Petit Palais se concentrent sur l'auteur phare de ce Théâtre : Molière. Qui sait en effet que la Comédie-Française conserve dans ses salons, couloirs, bureaux et foyers, des peintures, sculptures, documents d’archives, objets personnels, accessoires et maquettes liés à l'histoire du lieu et à l'auteur génial de Tartuffe, Dom Juan, Le Misanthrope, Les Précieuses ridicules... ? Ses œuvres, habituellement inaccessibles au public, font tout le sel de cette exposition. Témoignages du passé, elles ouvrent une fenêtre sur une époque révolue et permettent de comprendre le fonctionnement de cet établissement vieux de plusieurs siècles et encore bien vivant. Resituées dans un contexte muséal, elles révèlent aussi les liens artistiques évidents entre hommes de théâtre et peintres ou sculpteurs de l'époque, tels Delacroix, Ingres, Renoir, Rodin ou encore Cocteau…

Au Centre national du costume de scène, l'approche est légèrement différente puisque l'exposition ausculte expressément "L'Envers du décor", à savoir le revers technique de l'artistique, les secrets de fabrication des spectacles : machineries, trucages, déplacements des décors... Les dessous du rêve et de l'illusion sont mis en scène à travers un système de vitrines animées, mais aussi des maquettes et croquis que le public découvrira au long d'un parcours à la fois ludique et pédagogique. Cette exposition est à la fois plus ciblée dans le temps puisqu'elle porte sur le XIXème siècle et plus ouverte puisqu'elle inclut dans son corpus l'Opéra de Paris.

De quoi découvrir la Comédie-Française sous un autre jour !