Lettres d'Iwo Jima

Après le point de vue 100 % ricain, le deuxième volet du diptyque d’Eastwood raconte la bataille côté nippon. Film de guerre ? Oui, mais pas seulement. Ou plus que ça. Dans un magnifique clair-obscur (digne des maîtres du cinéma japonais), Eastwood réussit un gros film intimiste, un blockbuster humaniste dont chaque plan impose le respect et l’admiration. Pas un gramme d’exotisme, très peu de violence : juste une désolation et une mélancolie qui transcendent tout. Plus encore que le premier opus (peut-être trop « américain »), Lettres d’Iwo Jima secoue et gagne son pari toujours d’actualité : dénoncer la connerie guerrière sans jamais céder aux sirènes du manichéisme. Eastwood au sommet.

Après avoir montré le point de vue des assaillants, Eastwood adopte celui des défenseurs, comblant un vide qui se faisait sentir depuis longtemps. Même s’ils ressemblent plutôt aux deux faces d’un même film, les deux épisodes se mettent mutuellement en valeur, leur somme composant d’une certaine façon le premier film de guerre en relief. Incidemment, il faut admirer la performance technique : d’avoir réussi à diriger un film entier dans une langue qui n’est pas la sienne prouve à quel point Clint est un bon directeur d’acteurs.